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Federico Heinlein, el compositor / Revista Musical Chilena

vigor en la "Balada Matinal", afín a la música nacionalista de Alberto Gi-
nastera.
Los rasgos característicos de su estilo se plasman en las canciones. La
forma tiene una gran claridad fraseológica, tipificada desde el temprano
"Fenster, wo ich einst mit dir" (Stefan George) (NQ 1,2), escrito en forma
canción. El tejido formal es muy compacto, gracias a la unificación por
reiteración y a la elaboración motívica. El acompañamiento del "Liebeslied"
(Rainer Maria Rilke) (NQ 2,2) está unificado por un motivo tratado en
forma directa e inversa, destacándose también en este sentido el "Ich hoert
ein Sichelein rauschen" (NQ 4,2). En su armonía el manejo de la tríada con
cuartas, sextas, séptimas, novenas y otros agregados cromáticos se combina
con un marcado sentido tonal. Los ejes tonales se refuerzan con tríadas conso-
nantes de función sintáctica conclusiva y con peda,les armónicos simples o
elaborados, que aparecen con suma frecuencia en el transcurso de sus compo-
siciones. La densidad cromática y el grado de disonancia están en estrecha
relación con el texto. Por lo general los Heder alemanes enfatizan más el
cromatismo armónico, que se transforma en una escritura abiertamente do-
decafónica en el "Schlummerlied" (Ernst Lissauer) (NQ 25,2), su primera
obra en doce tonos junto a la Sinfonietta (N9 24). La densidad cromática se
aliviana considerablemente en gran nÚmero de las canciones con poemas en
castellano, especialmente en aquellas anteriormente aludidas, pero se inten-
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sifica en tres de sus más logradas obras vocales: el Farewell (eN 22), la pri-
mera sobre poemas de Pablo Neruda, Silencio (NQ 27) (Alfonsina Storni), en
memoria de René Amengual, y Nocturno (NQ 30), basada en Gabriela Mistral.
El Farewell tiene una serie de movimientos breves que corresponden a las
diferentes secciones del famoso poema de Crepusculario. El devenir sonoro
es de expresividad muy simple y está a cargo de la voz, apoyada adecuada-
mente por la orquesta 5. El acompañamiento está muy bien unificado, pero
sin ser reiterativo. El siguiente extracto permite ilustrar algunos de los ras-
gos característicos de su estilo: la cuidada melodía y declamación, el manejo
de pedales y notas pivotales con sentido expresivo, el movimiento paralelo
de tríadas, y el tratamiento transparente del color. Incluimos, además, otro
ejemplo de Silencio (NQ 27), que muestra su armonía densa y cromática apo-
yando una trabada elaboración motívica. (Ver ejs. 1 y 2).
Las obras corales pueden dividirse en tres grupos, relacionados con el idio-
ma de los poemas. Amaryllis (N9 23), es la única con texto en alemán que
figura en el catálogo. Fue estrenada en los Festivales de Música Chilena de
1962, y su música es afín al espíritu de los Heder alemanes. Las sono-
ridades armónicas son ásperas y disonantes, pero se dulcifican en los últimos
compases, gracias a la característica tríada consonante. El lector puede apre-
ciar este contraste en el siguiente ejemplo. El verso de Rueckert dice: "dass

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